在各种选秀节目中，我们都觉得很惊奇，看到一些普通人的歌唱水平却很高。 为了演好《风再起时》中的弹琴侦探，梁朝伟从57岁开始学弹钢琴，每天练习8小时，持续三个月，熟练掌握了三首曲子。 他甚至可以学习唱戏和作曲。

《当风再起时》剧照

美国记者汤姆·范德比尔特生完孩子后，开始学习唱歌、冲浪和绘画。 他在《永远年轻的初学者》一书中说，每个人天生就有歌唱能力，人类的音乐能力是嵌入在人类基因组中的。 早在我们拥有语言之前，我们就通过演奏音调和节奏来表达情感并在交谈时建立社会联系。

《永远的年轻初学者》封面

但我们现在觉得唱歌是一种只有少数人拥有的能力。 “我们将歌唱升华为一种几乎空灵的艺术形式，这是大多数凡人无法企及的。” 确实，大多数人唱歌都不好。 例如，“生日快乐”常常唱得太快。 也许他们只是想快点唱完。 唱起来确实不容易，“从主音开始成人学唱ktv，辅以一些不同长度的音程跳跃，跨越一个八度”。 也就是说，歌手必须多次从低音到高音进行相当大的跳跃，才能达到精确的落地需要练习。

在公共场合唱歌可能会很尴尬，但唱歌对我们来说很有好处，可以增强我们的免疫力并刺激内啡肽和催产素。 它可以改善呼吸功能并降低心脏骤停的风险。 它激活称为迷走神经的关键纤维束，帮助大脑调节心率、血压、消化等身体功能，甚至对抗抑郁。

《调音师》剧照

初学者在学习唱歌时，常常会错误地认为“高音”中的“高”是指垂直高度上的高度。 歌手会做出各种身体动作来达到目的，比如抬起头，收紧肩膀和脖子，仰望天空，想象音符从高处飞到这里，然后伸手去接住它们。 这些事情最终都不会让你达到高音。

由于我们无法控制歌唱技巧中涉及的个体肌肉和其他身体结构，声乐教学在很大程度上依赖于隐喻和意象。 为了让学生发出特定的声音，老师会要求他们想象一只鸟落在树枝上，或者喷泉将一个球高高地举到空中。

当我们去雪地或海滩时，我们都会有想画点什么的冲动。 毕加索有句名言：“所有的孩子都是天生的艺术家，问题是长大后如何保留这种天赋。”

《戴珍珠耳环的少女》剧照

美国评论家萨尔茨说，你可以在任何地方画画，包括石头、金属、咖啡杯、商标吊牌、人行道、墙壁、木材等。然后在你的办公桌前、地铁座位前一平方英尺内画出所有东西在你的大腿前面。 它可以是抽象的，也可以是具体的。 艺术家没有年龄限制。 “很多艺术家、作家、演员和其他名人起步都很晚。亨利·卢梭直到 40 岁才开始绘画。朱莉娅·卡梅伦直到 48 岁才成为一名摄影师。”

范德比特参加了画家博迈斯勒·爱德华开设的绘画课程，他认为绘画是一种与阅读一样重要的技能，阅读可以让人们从其他学科中获得见解，而绘画则有助于训练我们的感官。 能力。

课堂上，老师要求学生画椅子和自画像。 研究结束后，范德比特画了一张西伯利亚哈士奇的草图。 主人称赞他：“你居然可以卖画！” 他深受鼓舞，“就像一个孩子在钢琴上跌跌撞撞地弹奏第一首歌一样，他的祖父母决心有一天要在卡内基音乐厅表演。”

《列奥纳多·达·芬奇的一生》剧照

他爱上了绘画。 “绘画是我做过的最迷人的事情，远比写作更有吸引力。 我关掉手机，放到另一个房间，只留下我、一支铅笔和一张照片。 纸，还有我周围的空间。 时间一分一秒地过去，感觉就像一次有益的冥想。”

学过绘画的人眼中的世界更加丰富：在街上，他们会观察汽车引擎盖上反射的城市景观的微妙动态，或者橘子皮上的纹理图案，看到天花板角落里的阴影实际上是几条相交的线。 重叠的阴影，地板隐藏着一个微妙的世界。 范德比尔特提供了一些常识：关于人类头部的典型比例有许多经验规则。 例如，脸的宽度相当于5只眼睛的长度。 当尝试画一张脸时，我们往往会过分强调对我们来说重要的东西。 我们把眼睛弄得太大太高，而额头又太小。

《爱德华·蒙克》剧照

似乎艺术越非传统越好。 特里斯坦·查拉（ ）创作的诗歌是从袋子里抓起随机句子随机拼凑而成的，画在自行车车轮上，骑在画布上，这算作绘画。

英国作家安东尼·吉登斯无法忍受这些不尊重艺术的行为。 他说：“插几次吉他弦成人学唱ktv，你就会认为自己是音乐家；在画布上抹一些脏东西，你就会成为画家；喊几声，你就会成为画家。” 如果你押韵，你就是诗人。 伦敦近年来有一些政府资助的展览，农民的靴子、烂萝卜、牛粪都被视为创作。 艺术是根据形式目的对自然材料的排列。 我们不能再认为幼儿园孩子的铅笔或水彩画不仅仅是可爱、古怪和有趣。”

审稿/ 排版/苏苏

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