王菲唱歌的技巧
王菲所采用的唱法，其最大层面的意义之处在于，汲取了源自欧美流行音乐当中尤其是黑人音乐所产生的某些技法，将之与自身嗓子固有的特点以及传统技巧予以结合，凭借自身的摸索探寻，寻觅到了达成融合的方式方法，并且对于一些技巧的运用程度达到了相当之高的水准。下面便是小编为您收集整理的有关于王菲唱歌技巧的相关文章，期望能够对您起到襄助作用，要是您觉得它还不错的话，可以分享给更多的小伙伴哦！
王菲唱歌的技巧
1、气声与共鸣
有一位在国外颇为知名的音乐人明确指出：“在歌唱领域，究竟是谁掌控了气息，那谁便掌控了歌唱这件事。”气息对于演唱歌曲而言，它不仅是支撑演唱得以顺利进行的关键要素，而且还是使得演唱能够产生变化的重要支撑所在。在演唱过程中，强弱方面的变化主要是通过声音来体现的，而虚实方面的变化却是取决于气息的运用了。倘若将声音在演唱时的表现划分成两个端点，一端是能够充分实现共鸣的那种亮丽且饱满的音色，另一端是气息顺畅流动时的那种放量状态，那么处于这两端中间的那个过渡区域，就是王菲在演唱时呈现出千变万化音色表现的所在之处，其表现为色彩上或清晰或者模糊、明暗程度上或明或者暗、质地方面或刚或者柔、厚度上或厚或者薄，而这实际上就是因为气息的控制才产生出来的变化。王菲是那种气息较为悠长的歌手类型，她在气息控制这方面天然地具备一定优势。以前，存在着诸多歌手，他们演绎歌曲时，只晓得借助共鸣去生成饱满且圆润的声音，这同中国往昔的民歌以及美声之教学方法联系紧密，在往昔多年的时段里，中国并不存在真正的流行音乐，不充分进行共鸣以及气息的掺入，恐怕算得上是背离常规，“气声”往昔在国内的音乐教学里，是被教师警示要予以规避的。进而在王菲的《你喜欢不如我喜欢》当中，她在前半部分甚至近乎舍弃共鸣，然而效果却是良好的，能够展现出一个女人自怨自艾的心态，但是这些方法与传统方法是相互抵触不入流的。
在掺入不充分共鸣以及气息之后，怎样才可以维持声音的美感呢？这便属于技巧方面的问题了。关键要看采用何种方式去保持声音的质感。就拿《矜持》这首歌来讲，它是能够展现王菲运用气声的颇为不错的实例。这首彰显少女纯净且细腻情感的歌曲，需要极为柔婉纤细的声音来进行表达，好多句尾都是用气声去演绎的，王菲的声音已然小得如同蚁语，气息也已收得细若发丝，然而声音依旧清晰能够听见，质感仍旧存在。王菲能够将少量的气息，汇聚于一线，哪怕是再少的气息，也能够发出具备质有形的声音。我觉得，流行歌曲唱高音，实际上还不像唱弱声那般困难，关键在于怎样弱却不虚，避免变成没有质感的喘气，这点是比较难做到的，这得需要歌者拥有极高的控制力呢。进一步看气声与共鸣的融合情况，王菲的声音能够在清晰以及模糊之间自由自在地流转，好似行云流水一般，绝对不存在滞涩的状况。去听听王菲的《天空》，这种气声与共鸣融合且流转的功力几乎达到了华语乐坛登峰造极的境界呀。
2、真声与假声
前面讲过，王菲的音质生来就有美声的效果，再加上技巧运用得娴熟，这就致使真假声之间的界限变得难以分辨。依我看，王菲是很明白演唱里的“关闭”技巧的，向来好多歌手只晓得打开，期望唱出的声音既响又亮，如此最终会在变化上输，打得越开，就越难达成转音的平稳过渡。王菲不需要太多的气息，就达成了圆润清澈的共鸣，在转音以前，气息瞬间关闭，也就是调整到假声的演唱状态。真假音之间的过渡顺畅自然，毫无痕迹可寻。刚开始听王菲唱歌的时候，总会觉得即便是王菲，她的唱腔存在着变化，然而变化究竟在何处，却不是那么容易能够听明白的，实际上这就是转换技艺高超的体现，一方面能够将换声点进行模糊处理，另一方面又可维持声线的舒缓且自然，以此避免因为技艺的运用而对歌曲的意境造成损害。最近这些年，王菲在假声运用方面更是愈发娴熟，达到了随心所欲的程度，完全没有任何征兆可寻。
提及此处，单取一首《半途而废》便能阐述，《半途而废》作为一首难度颇高的歌曲，其节奏相对较为明快，尤其是而后的华彩部分。这般快节奏的歌曲若要频繁运用真假声转换本就并非易事，经王菲演绎之后，已然达成真假声的全然统一与圆满融合。在一些颇具艺术性的歌曲当中，可以讲假声是不可或缺的手段，亦是歌曲风格与意境的需求。不妨设想一下，如果王菲的《新房客》后面的高音部分，以真声去演唱“哪里找……一切很好……”此类字句会呈现出何种效果呀？肯定会极大地破坏美好的景致和氛围。而且王菲所运用的假声，乃是一种具备十足艺术化特质的假声。哪怕是当她以类似美声的假嗓去演唱《脸》《寒武纪》这些歌曲的时候，也能够较为明晰地察觉到，王菲的假声既跟专业的美声存在差异，又和一般流行歌手的假嗓有所不同。实际上，是采用了美声歌手的发声位置，将发声点朝着后方进行调整，然而其唱法实际上仍旧是属于流行歌曲唱法所达成的一种特殊的效果。
3、颤音与挫音
应当讲，流行歌手中的大部分，其实是都晓得运用颤音的，王菲仅仅是相较于她们更为出色罢了。这就如同人声的那种“揉弦”一般，在延长音当中，要是没有揉弦的话，那呈现出来的效果，就会让人感觉颇为干涩。而拖长的尾音，这可是王菲演唱风格里的特色之一，所以颤音的运用也就显得极为重要了。那动听的颤音，它是源自于原音高以及低于原音高四分之一或者二分之一的音的来回交替变化的。要是你觉得这样表述不太形象直观的话，那就去听听王菲《唱游》专辑里的《飞》以及《你》这两首歌。那存在于王菲歌曲里头的，诸多颤音的运用，早就不单单只是声音方面的技艺了，而是成为那用来表达情绪，以及拨动人们心弦的一种利器了。
把挫音在此处提出来，仅仅是由于同样是王菲处置歌曲字句尾音的办法。这种挫音，有时会呈现为气息产生突然中断的状况，就如同在《天空》里面，当演唱到“藏着是谁的思念”，以及“我们天空何时才能连成一片”，还有“叠着层层的思念”等这些句子的时候，尾音尽头那一刻会忽然中断，从而让聆听者切身感受到一种仿若顿失所爱般的痛楚，在中断之后再进行衔接，进而又给人一种一唱三叹的独特韵味；它有时又会表现成声音凭借急速的气流进行回收，比如说在《感情生活》传唱的时候，一直唱到那一句“听得不好意思寂寞”，尾音就会借助气声快速回收，所表达出来的情绪感是极为强烈的；还有的时候，它会体现为尾音出现突然降调的情形，就像在《过烟云烟》里面最后那一句被拉长的尾音，只是微微颤动一下便转而成为降调，如此比较生动形象地表达出了歌者内心那份无奈的心绪。这些处理方式在王菲的歌曲中还有很多，感兴趣的可以自己去听。
4、咽音
小红莓乐队主唱的那种嗓音发声模式，是王菲当初咽音唱腔技术的源头所在。实际上，咽音发声技术并非全新创造，只是她把这技术加以扩展，引入到演唱范畴，进而形成独特风格。谈及王菲的唱法，其对华语乐坛有着建设性意义，而采用咽音技术也是其中一个重要缘由。咽音发声方法，在教学领域常常是为解决高音难题而提出的，也就是要找到手指按压喉咙发元音α时的那种感觉，如此能够拓展音域，并且对于东方人而言，它还具备润音功效。
我们先说东方人的嗓子，大多是比较细腻纯净不少的，那对于保持高音区美感这个至关重要的方面，这可是必须得去顺利解决掉的技术问题，您仔细想想，如果本来很细腻纯净的嗓子，就那么直接地一下子冲到高音区去，很明显那是会显得特别单薄不足的，不过，一旦利用上咽音发声技术，情况就截然不同了，此时高音区就往往会显得饱满圆润许多。在这整个相关方面，王菲真的是特别聪明的，她所学到的是能够有效提高自己声音张力的发声技术，然而好多人，常常就只是看到王菲唱“啦啦啦……”，然后就轻易地说起王菲是在模仿他人，可实际上，王菲为大多数亚洲女歌手指示引导了一条成功突破高音的有效方法。又有咽音技术，它能够对童声音色予以扩展，就像《流浪的红舞鞋》那样，其所展现的是仿若童话一般的梦境，王菲在这首带有淡淡歌剧影子迹象的歌曲里面，渗入咽音唱腔，呈现出一种温馨且和谐的童声色彩。
5、混音
有一种唱法被称作混音唱法，它要在真声跟假声之间，或者真声与气声的中间地带，寻觅一个发声的位置，借此得到一种处在真假声之间的声音，运用这种声音去演唱歌曲，进而获取磁性、沙感、细腻以及飘渺的艺术效果。
许多年以来，在外邦国度混音唱法已然历经了诸多岁月的发展进程。迄至当下，华语乐坛历经漫长发展至今，真想寻觅些合乎标准的混音唱法，实则颇为罕见。于女歌手群体之中，此类情况更为稀少。在男歌手当中情形又如何呢？杜德伟算是较早进行混音唱法尝试的一位。现今，伴随东西方流行音乐交流节奏愈发加快，混音唱法逐渐开始流行起来。诸如杨坤、阿杜这般的新生代歌手，皆采用这种唱法。然而，像阿杜在演唱时，那种刻意为之的迹象仍旧太过显著。回溯往昔，在早期阶段的王菲，这其实业已着手实践这种唱法。并且直至如今，还很难寻见有哪位歌手，能够像王菲这样，对混音唱法的把握可达这般自然的境地，全然没有丝毫生涩之感，亦无刻意造作之态。
这同样是鉴于前面所提及的王菲对假声、气声运用的娴熟，所以去寻觅一个中间介质的声音相较于他人就更为轻易些。要是有人对这存有疑虑，那么不妨先去听听王菲于94年所演唱的《讨好自己》，在这首相对较早的歌曲里王菲已然能够将混音处理得清晰透彻且虚无缥缈，真假难辨，这不但得掌握极为困难的发声技巧，亦是得益于嗓子的天赋，是旁人难以达到的。此外王菲的混音超过别人的地方还在于，纵然采用了真假声之间的中间音色，然而依旧能够维持声音的光泽感。
换个例子来说，98年有一首《感情生活》，这首歌曲可以察觉到王菲几乎全凭混音一气呵成地演唱，特别明显的是从“不想信我的耳朵……”这个起始部分开始，在声音运用之上的巧妙那真可谓超出大众对神鬼的认知，像那样具备极强光泽感的混音实在没法弄清楚王菲究竟是操控嗓子到了怎样一种具体的程度才得以发出的。
6、自然
道家的老子曾讲过：“大道自然。”，在中国传统哲学里，儒家、佛家、道家，都渗透着追求自然和谐的思考。这种思考影响着我们生活的各个方面，做人追求平淡从容，作画、作文注重天然去雕饰，歌唱作为一门艺术，同样深受这种观念的深刻影响。
这既是创造艺术之人的美学观念，亦是听众的美学观念以及欣赏习惯。王菲的歌唱艺术，其最大技巧在于自然，而这正是她十多年在华语乐坛屹立不倒的最为重要的缘由。味道浓郁至极必然趋于平淡，声音盛大至极反而稀微，再绚丽的事物观赏久了都会心生厌烦，米饭吃了这么多年，饥饿之时你依旧会去食用它。当年王菲同样尝试过r&b，彼时这种音乐体裁在华语乐坛还极为少见，然而那并不契合她，过于喧闹，过于繁杂，故而之后她便舍弃了。
历经这么多年，塑造出自身疏离的风格，凭借简约的音乐就能触动你内心的最深处。自然并非说没有技巧，像前面所讲的那些歌艺方面，王菲都做得极为出色，然而做到那些是远远不够的，许多女歌手同样能够掌握这些技艺，可是她们却欠缺王菲所拥有的自然。
在王菲进行演唱之际，不存在夸张的进气情况，不存在夸张的换声情形，不存在刻意展现磁性的表现，真假声转换、气息跟共鸣的融合均处理得甚为自然，浑然天成，切实达成技巧是为表现歌曲而服务，进而形成一套统一的艺术整体。故而我们聆听王菲的歌曲时，总是会不自觉地就被她深深地引领到歌曲的意境里，为之所打动，却忽略去体悟其唱腔里的用心之处，一切都那般自然。恰似我们观赏一幅山水画，感受到的是深邃的意境，而非一笔一笔的墨汁。
演唱会在日本武道馆举办，演唱者是王菲，她即便不唱日文歌，却能吸引上万日本歌迷到场，实际上，在诸多歌迷心里，王菲的声音本就和音乐融合在一起，是音乐的一部分，就如同精妙乐器的鸣奏那样，并非单纯的人声。
王菲唱歌的技巧
在流行歌曲演唱里，假声宛如一道极为靓丽的风景线，要是运用得恰到好处，恰恰能起到画龙点睛那般的作用。有一些歌星，凭借在演唱歌曲时出色地运用假声而见长，进而形成属于自己的美妙风格，就像王菲在演唱《我愿意》等诸多作品的时候，都恰如其分地运用了假声。
那么，假声是怎么形成的呢？
第一，我们得明白，“共鸣腔”主要包含头腔共鸣，且有口咽腔共鸣，还有胸腔共鸣。假声呢，是于高音之处，声带边缘进行振动，胸腔并不产生共鸣，仅仅着重强调头腔共鸣所产生的效果。
假声运用技巧性颇强，声音务必做到高却不挤，轻且不虚，难度极大。同时，假声运用并非随意为之，若细心实践会发现，在低音区无法自然唱出假声，唯有在高声区方可运用假声演唱，此乃假声运用的首个条件。像王菲演唱《我愿意》里“我无力抗拒，特别是夜里” 这句。这种精彩假声过渡，让人耳目一新。而这句恰是音乐忽然进入高音区，这便为使用假声创造了条件。倘若不是这样，而是在那高声区域延续使用真声去进行演唱，那么便会致使声音呈现出笨拙之感，进而对歌曲的整体那份情绪造成破坏，这远远比不上运用假声时那般流畅且自然。
然后呢，使用假声有时是出于音乐情感方面的需求。就好比辛晓琪在《领悟》这首歌里“别再为爱受苦”这一句，她单单把“爱”这个字采用了假声的处理方式，这句对假声的强调，十足展现出了那种想要停止却不忍心、想要恨却做不到、想要哭却流不出泪的内心纠葛与痛苦，所以在这句的演唱过程中，只有这一个“爱”字运用了假声技巧，恰好起到了画龙点睛的功效。在最后停顿了好长一段时间，才唱出“别再为爱受苦”，愈发伤痛到了骨子里。